Лариса Барыкина - Россия

Лариса Барыкина - Родилась в Перми. Окончила с отличием Пермское музыкальное училище (теория музыки), а затем, также с отличием, Уральскую государственную консерваторию как музыковед. В 1986-90 занималась в Лаборатории балетных критиков при СТД РФ.
В 1990-94 – в аспирантуре Государственного института искусствознания (Москва).
C 1991 года – член двух творческих союзов: СТД России и Союза композиторов СССР.
С 1995 по 2005 год – руководитель музыкально-литературного отдела Екатеринбургского государственного академического театра оперы и балета.
В настоящее время – советник по имиджевым проектам Свердловской государственной филармонии (c 2005); научный руководитель Школы театральной критики при СО СТД (c 2008);
Арт-директор Международного фестиваля современного танца «НА ГРАНИ» (с 2008).

Музыкальный и театральный критик, печатается с 1984 года, автор более шестисот (600) публикаций в местной, центральной и зарубежной печати (в том числе Российская газета, Культура, журналы Музыкальная академия, Музыкальная жизнь, ПТЖ, Балет, Театр, Эксперт, Balett/Tanz (Германия), интернет-издания OpenSpace.ru, Colta.ru и др.)

Преподавательская деятельность (музыкально-теоретические дисциплины, история балета и танца, проблематика современного музыкального театра, современная критика и т.д.)
Автор статей в энциклопедии «Русский балет» (М., 1997), книги-альбома «90 театральных сезонов» (Екатеринбург, 2003), разделов в книгах «театральный Свердловск» (Свердловск, 1989) и «Композиторы Екатеринбурга» (Екатеринбург, 1998), «Екатеринбург. Листая страницы столетий» (2003), «Звезда и смерть Евгения Панфилова» (Пермь, 2005), «Российский современный танец. Диалоги» (Москва, 2005), «Георгий Исаакян. Театральная биография» (Пермь, 2007), «Урал. Маршруты культуры» (Екатеринбург, 2012), статей в научных сборниках, текстов в многочисленных буклетах и специальных изданиях.
Автор и ведущая телепрограмм на СГТРК (1986-96)

Член жюри многих российских и международных хореографических и театральных конкурсов (Россия, Белоруссия, Польша, Монако), с 1997 года – эксперт, а с 2011 – председатель Экспертного совета по музыкальному театру Национальной театральной премии «Золотая Маска»

Один из ведущих российских теоретиков современного танца. С докладами о российском современном танце приглашается для участия в международных научных симпозиумах и конференциях (Москва, Санкт-Петербург, Екатеринбург, Пермь, Новосибирск, Красноярск, Челябинск, Волгоград, Казань и др.), а также за рубежом: Армения, Белоруссия, Украина, Литва, Эстония, Польша, Германия. В 1994-1995 арт-менеджер екатеринбургского театра «Провинциальные танцы», помогала становлению Пермского театра «Балет Евгения Панфилова», «Эксцентрик-балета Сергея Смирнова» и сейчас консультирует многие труппы современного танца. Куратор раздела «современный танец» на Международном фестивале «Дягилевские сезоны» (Пермь, 2003, 2005, 2007, 2009), консультант ЕО «Альянс Франсез» по вопросам современного танца.

Тема «Музыка и танец: принципы взаимодействия»
Проблема взаимодействия двух важнейших компонентов хореографического спектакля – музыки и хореографии – будет проанализирована в историческом аспекте и теоретическом ключе.
За годы существования жанра хореографического спектакля взаимодействие М и Х прошло множество этапов. В XX веке возникли абсолютно новые принципы их отношений, основанные на равноправии. Приоритет танца, признание его самостоятельной ценности привели даже к отказу от музыки вообще, или от музыки в ее привычном понимании. Конструирование саунд-трека в современном танце приобрело стабильные черты музыкального коллажа. А в последнее время наблюдается движение к взаимодействию музыки и сцены на новом уровне.
На занятиях будет предложен серьезный анализ, как выдающихся хореографических шедевров, так и современных работ (видео-показ).